Sztuka przełomu XIX i XX w., czyli po prostu nurt zwany secesją, rozwijał się między1890 a 1910 r. Szczególnie ważne jest, aby zapamiętać, iż miał on zasięgogólnoeuropejski. • We Francji - Art Nouveau (sztuka nowa) lub Modern Style (styl nowoczesny). • W Anglii - The New Art (sztuka nowa). • W Niemczech - Jugendstil (styl młodości). • W Hiszpanii - Modernismo. • W Austrii i w Polsce - Secession i Secesja (odłączenie się).
POCZĄTKI Narodziny secesji były reakcją na brak nowych propozycji, czy też powielani stylów, które wcześniej już istniały. Secesja miała stać się stylem odmiennym od dotychczasowych, zupełnie nowym wyzwaniem. Łączyła się ona niewątpliwie z działalnością młodych angielskich artystów, zaniepokojonych masową produkcją przemysłową. Wtedy właśnie zaczęli oni inspirować się tradycjami ze średniowiecznych pracowni rzemiosła artystycznego - wytwarzali przedmioty użytkowe o wysokim poziomie estetycznym - rzemiosło osiąga rangę sztuki.
ARCHITEKTURA • Urozmaicone ukształtowanie fasad - bogate zdobienia i roślinne ornamenty, pełne zawiłych splotów gzymsy o falistych kształtach, fantazyjnie powyginane kraty przy bramach - wszystkie te detale powinny Wam się kojarzyć właśnie z secesją. Hektor Guimard (1867-1942) → wejście do metra w Paryżu.
• Kamienice o niebywale bogatych i bajkowych formach. Takie budowle projektował hiszpański architekt Antonio Gaudí (1852-1926). Jego dzieła odnajdziemy przede wszystkim w Barcelonie. Największą realizacją jego życia jest zadziwiający, wciąż niedokończony,
MALARSTWO • Francuska grupa artystyczna Les Nabis, której członkowie zajmowali się działalnością typową dla secesji, twierdzili, że sztuka powinna dawać radość zmysłom. Warto pamiętać, iż byli oni zwolennikami symbolizmu, ukazującego ukryte znaczenia, pozornie niedostrzegalnej treści. Przedstawicielami grupy byli:Maurice Denis, Pierre Bonnard i Paul
• Alfons Mucha (1860-1939) był przedstawicielem stylu Art Nouveau w Paryżu. W jego twórczości często pojawiała się wyidealizowana postać pięknej kobiety, otoczonej naręczem kwiatów i liści wśród zdobnych ornamentów.
• Gustav Klimt (1862-1918) - jego twórczość charakteryzowała się dążeniem do nieograniczonej swobody. Na jego obrazach przedstawiono stylizowane postacie ludzkie, ubrane w dekoracyjne stroje, zdobione mozaikami i licznymi złoceniami.
Sztuka przełomu XIX i XX w., czyli po prostu nurt zwany secesją, rozwijał się między1890 a 1910 r. Szczególnie ważne jest, aby zapamiętać, iż miał on zasięgogólnoeuropejski.
• We Francji - Art Nouveau (sztuka nowa) lub Modern Style (styl nowoczesny).
• W Anglii - The New Art (sztuka nowa).
• W Niemczech - Jugendstil (styl młodości).
• W Hiszpanii - Modernismo.
• W Austrii i w Polsce - Secession i Secesja (odłączenie się).
POCZĄTKI
Narodziny secesji były reakcją na brak nowych propozycji, czy też powielani stylów, które wcześniej już istniały. Secesja miała stać się stylem odmiennym od dotychczasowych, zupełnie nowym wyzwaniem. Łączyła się ona niewątpliwie z działalnością młodych angielskich artystów, zaniepokojonych masową produkcją przemysłową. Wtedy właśnie zaczęli oni inspirować się tradycjami ze średniowiecznych pracowni rzemiosła artystycznego - wytwarzali przedmioty użytkowe o wysokim poziomie estetycznym - rzemiosło osiąga rangę sztuki.
NAJWAŻNIEJSZE WIADOMOŚCI O SZTUCE SECESJI:
• miękkość płynność, falistość linii i form;
• bogata ornamentyka;
• inspiracja sztuką japońską;
• płaskie plamy barwne obwiedzione konturem;
• swobodne układy kompozycyjne;
• subtelna kolorystyka.
ARCHITEKTURA
• Urozmaicone ukształtowanie fasad - bogate zdobienia i roślinne ornamenty, pełne zawiłych splotów gzymsy o falistych kształtach, fantazyjnie powyginane kraty przy bramach - wszystkie te detale powinny Wam się kojarzyć właśnie z secesją. Hektor Guimard (1867-1942) → wejście do metra w Paryżu.
• Kamienice o niebywale bogatych i bajkowych formach. Takie budowle projektował hiszpański architekt Antonio Gaudí (1852-1926). Jego dzieła odnajdziemy przede wszystkim w Barcelonie. Największą realizacją jego życia jest zadziwiający, wciąż niedokończony,
MALARSTWO
• Francuska grupa artystyczna Les Nabis, której członkowie zajmowali się działalnością typową dla secesji, twierdzili, że sztuka powinna dawać radość zmysłom. Warto pamiętać, iż byli oni zwolennikami symbolizmu, ukazującego ukryte znaczenia, pozornie niedostrzegalnej treści. Przedstawicielami grupy byli:Maurice Denis, Pierre Bonnard i Paul
• Alfons Mucha (1860-1939) był przedstawicielem stylu Art Nouveau w Paryżu. W jego twórczości często pojawiała się wyidealizowana postać pięknej kobiety, otoczonej naręczem kwiatów i liści wśród zdobnych ornamentów.
• Gustav Klimt (1862-1918) - jego twórczość charakteryzowała się dążeniem do nieograniczonej swobody. Na jego obrazach przedstawiono stylizowane postacie ludzkie, ubrane w dekoracyjne stroje, zdobione mozaikami i licznymi złoceniami.