Notatka z klasycyzmu Ogólne : 1750-1830 -Odkrycie ruin Pompei i Herkulanu -zmiany w pojmowaniu świata –obowiązywał racjonalizm, teoria filozoficzna, mówiąca że rozum człowieka jest najważniejszym źródłem poznania – spowodował niebywały rozwój nauk przyrodniczych -Wielka Rewolucja Francuska 1779 – obalenie feudalizmu -w XVIII powstało bardzo dużo publicznych instytucji -narodziła się myśl zachowania i gromadzenia dorobku ludzkości w dziedzinie sztuki m.in. --- -otwarto Luwr i powstało muzeum brytyjskie Architektura: czerpanie z antyku – wyróżnia się dwie fazy : do 1800 charakteryzuje się wpływami baroku, roccoco ; od 1800 faza druga nazywana neoklasycyzmem – ściśle nawiązuje do antyku Pojęcia ( te których możemy nie pamiętać) : Kolumny – element konstrukcyjno – zdobniczy, rodzaj podpory, style : koryncki, dorycki, joński Pinakoteka – w Grecji na Akropolu – galeria malarstwa Kariatydy – rodzaj kolumny w postaci ciała ludzkiej kobiety Rotunda – okrągła budowla ba planie koła Łuki triumfalne – bramy dla uczenia triumfów Posąg konny – zwyczaj upamiętniania bohaterów Co budowano?:
- budowle sakralne - założenia pałacowe - ratusze - łuki triumfalne - place - parki - ciągi komunikacyjne Przykłady dzieł: - pałacyk Petit Trianon - kościół św. Magdaleny w Paryżu - łuk triumfalny w Paryżu - brama brandenburska w Berlinie - kościół św. Genowefy w Paryżu - Panteon w Paryżu - Kapitol w Waszyngtonie W Polsce: - Sala Balowa na Zamku Królewskim - Pałac Na Wodzie - Łazienki - Belweder w Warszawie - Zbiór ewangelicki Świętej Trójcy w Warszawie - Pałac w Puławach - Świątynia Sybilli w Puławach - Teatr Wielki w Warszawie
Rzeźba: Cechy : statyka; forma spokojna, zamknięta; równowaga; linie są miękkie i płynne. Formy rzeźb : pomniki, kolumny, popiersia, grobowce, rzeźby parkowe i architektoniczne Tematy : człowiek współczesny stylizowany na antyk (ubiór, fryzura, itp.) wyidealizowany Przykłady : pomnik księcia Józefa Poniatowskiego – Thorvaldesen; kolumna Zygmunta i Napoleona – Conava; Paulina Borgese; Jakub Tatarkiewicz „Popiersie Fryderyka Chopina”; Portret Mikołaja Kopernika Malarstwo : było moralizatorskie Cechy: idealizm, statyka, światło jest łagodne – modeluje postać na wzór pomnika, kolory są przygaszone – nie ma kontrastów, ważniejsza jest linia niż kolor Tematy: portrety, pejzaże architektoniczne (weduty), mitologiczne, sceny rodzajowe Przykłady : Jacques Luise Dawid „Śmierć Marata” , „Przysięga Horacjuszy” Bernard Bellon „ Krakowskie przedmieście w stronę Placu Zamkowego” Marcelo Bocciarelli : „Stanisław August w stroju koronacyjnym” „Poczet Królów Polskich” Jean Auguste Dominique Ingres : „Wielka kąpiąca się” Antoni Brodowski : „ Julina Ursyn Niemcewicz” „Wojciech Bogusławski” Canaletto: „Krakowskie przedmieście w stronę placu zamkowego” Jan Piotr Norblin: „Uchwalenie Konstytucji 3 Maja”
MALARSTWO
obok rzeźby i grafiki jedna z gałęzi sztuk plastycznych. Posługuje się środkami plastycznego wyrazu, np. barwną plamą i linią, umieszczonymi na płótnie lub innym podłożu (papier, deska, mur), a dzieła zwykle są dwuwymiarowe lub dwuwymiarowe z elementami przestrzennymi. Twórczość malarska podlega zasadom właściwym dla danego okresu. Poszukiwanie odmiennych form wyrazu przyczynia się jednak do kształtowania nowych oryginalnych kierunków i niezwykłej różnorodności dzieł malarskich
Rzeźba klasycystyczna rozwijała się pod wpływem antycznych ideałów piękna. Odkrycia archeologiczne dostarczały kolejnych dowodów na doskonałość starożytnych twórców. Naśladując Greków i Rzymian, rzeźbiarze klasycystyczni dążyli do idealnej harmonii, oddania proporcji i jak najwierniejszego naśladowania rzeczywistości. Zachwyt budziło ludzkie ciało i elementy natury.
Rzeźba klasycystyczna jest raczej statyczna, spokojna i zamknięta. Posługiwano się miękką i płynną linią. Dużym powodzeniem cieszyły się sceny mitologiczne i alegoryczne, ale też popiersia i monumentalne, wieloelementowe...
Podstawy sztuki klasycznej, jej koncepcja piękna, zasady kompozycji, wypracowane zostały w Antyku, w Starożytnej Grecji. Obrazują je dzieła Myrona, Polikleta czy Fidiasza. Wskrzeszenie myśli antycznej nastąpiło w renesansie, w sztuce Leonarda da Vinci czy Rafaela. Następnie, w XVII wieku, do idei antycznych powrócili artyści angielscy i francuscy.
Notatka z klasycyzmu
Ogólne :
1750-1830
-Odkrycie ruin Pompei i Herkulanu
-zmiany w pojmowaniu świata –obowiązywał racjonalizm, teoria filozoficzna, mówiąca że rozum człowieka jest najważniejszym źródłem poznania – spowodował niebywały rozwój nauk przyrodniczych
-Wielka Rewolucja Francuska 1779 – obalenie feudalizmu
-w XVIII powstało bardzo dużo publicznych instytucji
-narodziła się myśl zachowania i gromadzenia dorobku ludzkości w dziedzinie sztuki m.in. ---
-otwarto Luwr i powstało muzeum brytyjskie
Architektura: czerpanie z antyku – wyróżnia się dwie fazy : do 1800 charakteryzuje się wpływami baroku, roccoco ; od 1800 faza druga nazywana neoklasycyzmem – ściśle nawiązuje do antyku
Pojęcia ( te których możemy nie pamiętać) :
Kolumny – element konstrukcyjno – zdobniczy, rodzaj podpory, style : koryncki, dorycki, joński
Pinakoteka – w Grecji na Akropolu – galeria malarstwa
Kariatydy – rodzaj kolumny w postaci ciała ludzkiej kobiety
Rotunda – okrągła budowla ba planie koła
Łuki triumfalne – bramy dla uczenia triumfów
Posąg konny – zwyczaj upamiętniania bohaterów
Co budowano?:
- budowle sakralne
- założenia pałacowe
- ratusze
- łuki triumfalne
- place
- parki
- ciągi komunikacyjne
Przykłady dzieł:
- pałacyk Petit Trianon
- kościół św. Magdaleny w Paryżu
- łuk triumfalny w Paryżu
- brama brandenburska w Berlinie
- kościół św. Genowefy w Paryżu
- Panteon w Paryżu
- Kapitol w Waszyngtonie
W Polsce:
- Sala Balowa na Zamku Królewskim
- Pałac Na Wodzie
- Łazienki
- Belweder w Warszawie
- Zbiór ewangelicki Świętej Trójcy w Warszawie
- Pałac w Puławach
- Świątynia Sybilli w Puławach
- Teatr Wielki w Warszawie
Rzeźba:
Cechy : statyka; forma spokojna, zamknięta; równowaga; linie są miękkie i płynne.
Formy rzeźb : pomniki, kolumny, popiersia, grobowce, rzeźby parkowe i architektoniczne
Tematy : człowiek współczesny stylizowany na antyk (ubiór, fryzura, itp.) wyidealizowany
Przykłady : pomnik księcia Józefa Poniatowskiego – Thorvaldesen; kolumna Zygmunta i Napoleona – Conava; Paulina Borgese; Jakub Tatarkiewicz „Popiersie Fryderyka Chopina”; Portret Mikołaja Kopernika
Malarstwo : było moralizatorskie
Cechy: idealizm, statyka, światło jest łagodne – modeluje postać na wzór pomnika, kolory są przygaszone – nie ma kontrastów, ważniejsza jest linia niż kolor
Tematy: portrety, pejzaże architektoniczne (weduty), mitologiczne, sceny rodzajowe
Przykłady : Jacques Luise Dawid „Śmierć Marata” , „Przysięga Horacjuszy”
Bernard Bellon „ Krakowskie przedmieście w stronę Placu Zamkowego”
Marcelo Bocciarelli : „Stanisław August w stroju koronacyjnym” „Poczet Królów Polskich”
Jean Auguste Dominique Ingres : „Wielka kąpiąca się”
Antoni Brodowski : „ Julina Ursyn Niemcewicz” „Wojciech Bogusławski”
Canaletto: „Krakowskie przedmieście w stronę placu zamkowego”
Jan Piotr Norblin: „Uchwalenie Konstytucji 3 Maja”
MALARSTWO
obok rzeźby i grafiki jedna z gałęzi sztuk plastycznych. Posługuje się środkami plastycznego wyrazu, np. barwną plamą i linią, umieszczonymi na płótnie lub innym podłożu (papier, deska, mur), a dzieła zwykle są dwuwymiarowe lub dwuwymiarowe z elementami przestrzennymi. Twórczość malarska podlega zasadom właściwym dla danego okresu. Poszukiwanie odmiennych form wyrazu przyczynia się jednak do kształtowania nowych oryginalnych kierunków i niezwykłej różnorodności dzieł malarskich
Rzeźba klasycystyczna rozwijała się pod wpływem antycznych ideałów piękna. Odkrycia archeologiczne dostarczały kolejnych dowodów na doskonałość starożytnych twórców. Naśladując Greków i Rzymian, rzeźbiarze klasycystyczni dążyli do idealnej harmonii, oddania proporcji i jak najwierniejszego naśladowania rzeczywistości. Zachwyt budziło ludzkie ciało i elementy natury.
Rzeźba klasycystyczna jest raczej statyczna, spokojna i zamknięta. Posługiwano się miękką i płynną linią. Dużym powodzeniem cieszyły się sceny mitologiczne i alegoryczne, ale też popiersia i monumentalne, wieloelementowe...
Podstawy sztuki klasycznej, jej koncepcja piękna, zasady kompozycji, wypracowane zostały w Antyku, w Starożytnej Grecji. Obrazują je dzieła Myrona, Polikleta czy Fidiasza. Wskrzeszenie myśli antycznej nastąpiło w renesansie, w sztuce Leonarda da Vinci czy Rafaela. Następnie, w XVII wieku, do idei antycznych powrócili artyści angielscy i francuscy.