Cechy baroku: -olbrzymi rozwój muzyki i sztuki, malarstwo i architektura: duża ilość złoceń, ornamentów, malarstwo ścienne, przepych. -muzyka grana na dworach królewskich, domach szlacheckich i mieszczańskich. Rozwój muzyki kościelnej i dramatycznej. -opera, oratorium, -szczytowy rozwój polifonii oraz techniki homofonicznej, -nowe instrumenty muzyczne: fortepian, powstają nowe znakomite skrzypce, które doskonaliły się w tzw. Szkołach lutniczych Antonia Strudiwariusa Nicolo Amantti -ugruntowanie systemu tonalnego (dur, moll) -najwybitniejsi kompozytorzy baroku: J. S. Bach Antonio Vivaldi Arcangelo Corelli
KONCERT – składa się z 3 części (szybka wolna szybka). Utwór przeznaczony na orkiestrę i solistę.
CONCERTO GROSSO – forma kilkuczęściowa składająca się z części granych przez orkiestrę nazywanych tutti oraz części granych przez solistę – concertino (utwór na orkiestrę i kilku solistów).
SUITA BAROKOWA – utwór przeważnie składa się z kilku cykli tanecznych utrzymanych w tych samych tonacjach w skład suity barokowej wchodzą 4 podstawowe tańce: -Alemande (almą) taniec niemiecki; -Corrante (kurą) taniec francuski; -Sarabanda taniec hiszpański -Gigue (żig) taniec angielski, pomiędzy tańce podstawowe wplatane są czasem inne tańce: -menuet, -gawot, -bouree, -polonez; lub inne części nietaneczne: -aria, -rondo;
Najwspanialsze concerto grosso: -„ Koncerty Brandenburskie” (J. S. Bach) -„Muzyka ogni sztucznych” (J. F. Heandel) Najwspanialsze koncerty barokowe: - koncert 4 pory roku A. Vivaldiego
Barokowe formy wokalno-instrumentalne: -msza; -oratorium; -pasja; -kantata; -opera;
ORATORIUM – utwór o treści religijnej lub świeckiej składający się z fragmentu w wykonaniu solistów, orkiestry bądź chóru. Najwybitniejszym twórcą oratoriów był J. F. Heandel a najsłynniejszym oratorium jest „Mesjasz” ze słynnym fragmentem „Alleluja”
PASJA – rodzaj oratorium opowiadający o męce Chrystusa.
Cechy baroku:
-olbrzymi rozwój muzyki i sztuki,
malarstwo i architektura: duża ilość złoceń, ornamentów, malarstwo ścienne, przepych.
-muzyka grana na dworach królewskich, domach szlacheckich i mieszczańskich. Rozwój muzyki kościelnej i dramatycznej.
-opera, oratorium,
-szczytowy rozwój polifonii oraz techniki homofonicznej,
-nowe instrumenty muzyczne:
fortepian, powstają nowe znakomite skrzypce, które doskonaliły się w tzw. Szkołach lutniczych
Antonia Strudiwariusa
Nicolo Amantti
-ugruntowanie systemu tonalnego (dur, moll)
-najwybitniejsi kompozytorzy baroku:
J. S. Bach
Antonio Vivaldi
Arcangelo Corelli
Barokowe formy instrumentalne:
-suita;
-concerto grosso;
-sonata barokowa;
-partita;
-toccata;
-fuga;
-inwencja;
-preludium;
-kanon
KONCERT – składa się z 3 części (szybka wolna szybka). Utwór przeznaczony na orkiestrę i solistę.
CONCERTO GROSSO – forma kilkuczęściowa składająca się z części granych przez orkiestrę nazywanych tutti oraz części granych przez solistę – concertino (utwór na orkiestrę i kilku solistów).
SUITA BAROKOWA – utwór przeważnie składa się z kilku cykli tanecznych utrzymanych w tych samych tonacjach w skład suity barokowej wchodzą 4 podstawowe tańce:
-Alemande (almą) taniec niemiecki;
-Corrante (kurą) taniec francuski;
-Sarabanda taniec hiszpański
-Gigue (żig) taniec angielski, pomiędzy tańce podstawowe wplatane są czasem inne tańce:
-menuet, -gawot, -bouree, -polonez; lub inne części nietaneczne:
-aria, -rondo;
Najwspanialsze concerto grosso: -„ Koncerty Brandenburskie” (J. S. Bach)
-„Muzyka ogni sztucznych” (J. F. Heandel)
Najwspanialsze koncerty barokowe: - koncert 4 pory roku A. Vivaldiego
Barokowe formy wokalno-instrumentalne:
-msza;
-oratorium;
-pasja;
-kantata;
-opera;
ORATORIUM – utwór o treści religijnej lub świeckiej składający się z fragmentu w wykonaniu solistów, orkiestry bądź chóru. Najwybitniejszym twórcą oratoriów był J. F. Heandel a najsłynniejszym oratorium jest „Mesjasz” ze słynnym fragmentem „Alleluja”
PASJA – rodzaj oratorium opowiadający o męce Chrystusa.