Si eres nuevo en nuestro medio, podrás estar preguntándote porqué digo técnicas de la danza contemporánea (en plural), en lugar de simplemente nombrar una técnica (solamente una, pues se supone que estamos hablando de un solo tipo de danza).
Esto se debe a una característica única de nuestro modo particular de bailar: no hay patrones de movimiento (es decir coreográficos) establecidos…
¿Qué?????????
Oh, si…
La gente tiende a clasificar nuestras tendencias coreográficas, a veces con fines administrativos o a veces para sentir que finalmente reconocen, entienden o saben qué es la danza contemporánea.
Sin embargo, la verdad es que la FORMA del movimiento no es necesariamente lo que define a la danza contemporánea. (Si te interesa, hay una definición de danza contemporánea, aunque en inglés, en la siguiente página: Dance terms. Sólo baja por ella buscando el término ‘contemporary dance’)
Por lo tanto, como no tenemos un grupo de movimientos definidos para aprender, una clase de danza contemporánea se entiende más bien como una clase de entrenamiento corporal o entrenamiento técnico para la danza (y te sorprendería ver que diferente puede ser una lección de otra).
El objetivo de una clase como esa es preparar la mente y el cuerpo del bailarín para un espectro amplio de posibilidades de movimiento, en términos de forma, dinámicas o calidades. Es por esto que puedes encontrar a bailarines de danza contemporánea que asisten a diferentes tipos de entrenamientos para la mente y el cuerpo, desde el ballet clásico hasta las artes marciales.
Sin embargo, nuestra comunidad de bailarines ha desarrollado y seguido algunas tendencias de entrenamiento que son usadas más comúnmente. Esto puede ser porque aunque normalmente no nos aferramos a formas definidas de movimiento, si que tendemos a tener un gusto por ciertas cualidades de movimiento y estados corporales y/o mentales. Voy a nombrar dos ejemplos que parecen ser muy populares:
LA RELAJACIÓN Y LA LIBERTAD
WOW… ¿suena bien, no?
Hablemos de la primera:
Si hay algo que hace una gran diferencia entre muchas de las técnicas de la danza contemporánea y otros tipos de clases de danza es nuestro énfasis en la distribución o uso adecuado de la fuerza, o lo que podría llamarse el ‘movimiento relajado’.
Hay una amplia variedad de métodos relacionados con este interés particular. La llamada ‘Técnica Release’, por ejemplo, es uno de ellos. Como su nombre lo indica, esta técnica de danza enseña a liberar la tensión innecesaria utilizada al moverse. Créeme, una vez que aprendes esto, bailar se convierte en un placer que difiere bastante de lo que se siente en un entrenamiento de gimnasio….
La Técnica Release para la danza se asocia con investigaciones acerca de las posibilidades terapéuticas del movimiento, las cuales provienen o hacen uso del saber de las ciencias de la salud. Ésta, y otras prácticas relacionadas como el Pilates, el método Feldenkrais o Alexander, la terapia Craneo-Sacral, la Ideokinesis o la Eutonía, entre otras, son llamadas comúnmente las técnicas del grupo del paradigma somático.
En términos muy generales, estas técnicas de la danza contemporánea se interesan por el mejoramiento de la auto-consciencia a partir de la cual se genera el movimiento. En lugar de simplemente copiar y repetir ejercicios físicos, ellas proponen una reeducación continua del cuerpo y la mente. En teoría, esto debería permitirle al bailarín mantener una practica saludable que promueve su bienestar general.
Si eres nuevo en nuestro medio, podrás estar preguntándote porqué digo técnicas de la danza contemporánea (en plural), en lugar de simplemente nombrar una técnica (solamente una, pues se supone que estamos hablando de un solo tipo de danza).
Esto se debe a una característica única de nuestro modo particular de bailar: no hay patrones de movimiento (es decir coreográficos) establecidos…
¿Qué?????????
Oh, si…
La gente tiende a clasificar nuestras tendencias coreográficas, a veces con fines administrativos o a veces para sentir que finalmente reconocen, entienden o saben qué es la danza contemporánea.
Sin embargo, la verdad es que la FORMA del movimiento no es necesariamente lo que define a la danza contemporánea. (Si te interesa, hay una definición de danza contemporánea, aunque en inglés, en la siguiente página: Dance terms. Sólo baja por ella buscando el término ‘contemporary dance’)
Por lo tanto, como no tenemos un grupo de movimientos definidos para aprender, una clase de danza contemporánea se entiende más bien como una clase de entrenamiento corporal o entrenamiento técnico para la danza (y te sorprendería ver que diferente puede ser una lección de otra).
El objetivo de una clase como esa es preparar la mente y el cuerpo del bailarín para un espectro amplio de posibilidades de movimiento, en términos de forma, dinámicas o calidades. Es por esto que puedes encontrar a bailarines de danza contemporánea que asisten a diferentes tipos de entrenamientos para la mente y el cuerpo, desde el ballet clásico hasta las artes marciales.
Sin embargo, nuestra comunidad de bailarines ha desarrollado y seguido algunas tendencias de entrenamiento que son usadas más comúnmente. Esto puede ser porque aunque normalmente no nos aferramos a formas definidas de movimiento, si que tendemos a tener un gusto por ciertas cualidades de movimiento y estados corporales y/o mentales. Voy a nombrar dos ejemplos que parecen ser muy populares:
LA RELAJACIÓN Y LA LIBERTAD
WOW… ¿suena bien, no?
Hablemos de la primera:
Si hay algo que hace una gran diferencia entre muchas de las técnicas de la danza contemporánea y otros tipos de clases de danza es nuestro énfasis en la distribución o uso adecuado de la fuerza, o lo que podría llamarse el ‘movimiento relajado’.
Hay una amplia variedad de métodos relacionados con este interés particular. La llamada ‘Técnica Release’, por ejemplo, es uno de ellos. Como su nombre lo indica, esta técnica de danza enseña a liberar la tensión innecesaria utilizada al moverse. Créeme, una vez que aprendes esto, bailar se convierte en un placer que difiere bastante de lo que se siente en un entrenamiento de gimnasio….
La Técnica Release para la danza se asocia con investigaciones acerca de las posibilidades terapéuticas del movimiento, las cuales provienen o hacen uso del saber de las ciencias de la salud. Ésta, y otras prácticas relacionadas como el Pilates, el método Feldenkrais o Alexander, la terapia Craneo-Sacral, la Ideokinesis o la Eutonía, entre otras, son llamadas comúnmente las técnicas del grupo del paradigma somático.
En términos muy generales, estas técnicas de la danza contemporánea se interesan por el mejoramiento de la auto-consciencia a partir de la cual se genera el movimiento. En lugar de simplemente copiar y repetir ejercicios físicos, ellas proponen una reeducación continua del cuerpo y la mente. En teoría, esto debería permitirle al bailarín mantener una practica saludable que promueve su bienestar general.